| |
|
首页 -> 明星娱乐 -> 一眉道人|僵尸片|林正英|僵尸|僵尸先生 -> 30年前还是顶流,可惜现在再也不火了 -> 正文阅读 |
[明星娱乐]30年前还是顶流,可惜现在再也不火了 |
一眉道人|僵尸片|林正英|僵尸|僵尸先生 |
近半年来,华语恐怖片杀疯了。 前有《哭悲》。 资源一出,全网疯求。 |
|
后有《咒》。 资源还没出,豆瓣评分已经稳固在8.0分。 |
|
不过,鱼叔注意到,许多人都在叹息。 相比这些生猛的恐怖片,我们更怀念一段「童年阴影」——香港僵尸片。 一蹦一跳的僵尸,身手不凡的道士。 氛围看似很吓人,主题却总是很温馨。 只是,这些形象似乎在二三十年前就定格了。 最近有个话题讨论热度极高: 香港僵尸片为什么不火了? |
|
鱼叔就借此机会,和大伙回顾回顾,香港僵尸片的潮起潮落。 |
|
中国香港的「僵尸」,全世界独一份。 它不同于西方那些动不动突然暴走的丧尸。 也不似东南亚的灵媒,充满原始鬼魅,隐身于不可触碰的黑暗。 僵尸是实实在在的,就站在你跟前,逼得你不敢呼吸。 |
|
它们大多穿着清朝官服。 皮肤惨败,眼圈发黑。 成群结队地向你蹦跳而来。 |
|
当然,我们也不乏对付它们的法子。 在脑门上贴上一张符印,它们就会立刻听话。 |
|
小小的生糯米,也可以防御僵尸。 |
|
而最让人安心的是,每当关键时刻,都会有一位身穿黄道袍、手持桃木剑的茅山道士。 他的出现总能化险为夷。 |
|
半碗清水照乾坤, 一张灵符命鬼神。 |
|
而这一切的缘起,都要从1985年说起。 那一年,灵幻功夫片《僵尸先生》横空出世。 它是香港僵尸片的开山之作。 |
|
在《僵尸先生》中,林正英饰演的九叔,是一名捉鬼的茅山道士。 他受有钱的乡绅任老爷之托,为其亡父迁坟。 可观察墓地后发现,任老太爷的尸身已经变成了凶猛无比的僵尸。 九叔还有两个徒弟,文才(许冠英饰)和秋生(钱小豪饰)。 |
|
这两人,与其说是帮手,不如说是活宝。 文才胆小,功夫不行还总爱偷懒。 被僵尸咬伤,差点也变成僵尸。 |
|
秋生贫嘴捣蛋,身手敏捷但年轻气盛。 总是被女鬼诱得五迷三道 |
|
九叔只好施展茅山道士的看家本领。 一边捉拿僵尸,一边还要救徒弟。 |
|
时隔37年再看,这部电影仍然非常新奇。 既营造出了恐怖片该有的骇人气氛,又不乏凌厉的打斗。 两个徒弟的插科打诨也逗得观众捧腹大笑。 正如它在豆瓣的标签,动作/喜剧。 本质上还是香港功夫片的衍生。 《僵尸先生》以低成本收获了2000多万港元的票房,位列当年票房榜前五。 令片商喜出望外,也掀起了香港电影圈的「僵尸热」。 随后几年,仅林正英一人,就执导或参演了超过20多部灵异题材的电影,开创了「香港僵尸电影宇宙」。 街上的大小录像店里,摆满了僵尸片的影像带。 |
|
其实,《僵尸先生》挺糙的。 时隔三十多年再回头看这些电影,无论是服化道还是场景搭建,都相当简陋。 但,林正英的僵尸片之所以能如此吸引观众,关键在于他的用心。 电影中大部分的细节都有考究,并且表现生动。 比如,每当九叔需要召唤鬼差,他都会吃了一口泥。 这源于民间「鬼吃泥」的说法—— 活人只有吃口泥,才能与鬼交流 |
|
符咒和手势也都有出处。 林正英花了大量时间钻研道教秘籍《万法归宗》,最后制定了标准的动作。 |
|
此外,片中驱鬼作法时用到的道具,林正英也力求尽善尽美。 《驱魔警察》里,林正英对付日本女法师时需要一块茅山玉佩。 一面是道教符咒敕令,另一面是斩妖除魔的阴阳太极。 其实,这样一个一闪而过的镜头,观众并不会在意来历。 但,英叔不愿糊弄。 他特意托人,从内地专业道教组织借来一块玉佩。 |
|
靠着对细节的严加把控,林正英的僵尸片征服了无数观众。 更难能可贵的是,这些片子的内涵是值得反复揣摩的。 「九叔」其实一直想告诉观众一个道理: 鬼并不可怕,可怕的还是人。 |
|
九叔曾有句台词: 「人分好人坏人,尸分僵尸死尸。人变成坏人是因为他不争气,尸变成僵尸是因为他多了一口气。」 香港僵尸片,总会打破我们对鬼怪的刻板印象。 让我们看到它们的另一面,并非都十恶不赦,也是有感情的。 |
|
譬如《僵尸先生》中的女鬼小玉。 本是孤魂野鬼,专索男人性命。 只因为秋生给她上了香,她便爱上了秋生。 然而人鬼殊途,二人终无法圆满。 |
|
当林正英要除掉小玉的时候,秋生站了出来,求师傅放她一马。 林正英便让小玉以后不要再找秋生,小玉之后也再没有现身。 |
|
鬼魅焉无情。 为了秋生的好,也只能放下自己的情欲。 离别时刻,配上插曲《鬼新娘》,实在让人意难平。 「她的眼光,她的眼光,好似好似星星发光」 |
|
多年后,这首歌又被用在了麦浚龙的《僵尸》片头。 步入中年的钱小豪伴着熟悉的曲子再度出场,让人唏嘘不已。 |
|
英叔的僵尸片之所以成为无数人的童年回忆,离不开他对童心的呵护。 在《僵尸家族》里面,小僵尸和小女孩的友情就十分动人。 大人们害怕僵尸,想要除掉僵尸。 但小女孩的想法却是单纯的。 她一直想用友爱带给小僵尸温暖。 |
|
而小僵尸和她在一起时,也全然没有僵尸的凶残。 那一刻,他也只是个懵懂的孩子。 他尚有情感留存。 当在电视上看到爸爸妈妈,会流泪痛哭。 再到后来大僵尸到来,小僵尸也竭力护着小女孩一家,甚至对着爸爸妈妈张牙舞爪。 |
|
初次见面,小女孩主动握了小僵尸的手。 影片结尾,小女孩毅然决然推开爸爸的阻拦,再次主动牵起了小僵尸的手 |
|
在《一眉道长》中,九叔也驯养了一个宠物小僵尸。 喂他吃西红柿,用毛笔给他治疗。温馨和谐,俏皮可爱。 |
|
1995年,林正英加盟香港亚洲电视,制作电视剧《僵尸道长》,也贯彻了同样的主题。 看似捉鬼,实则是拯救道义人心。 可惜,这是林正英僵尸片最后高光时刻。 连他本人也没意识到,自己的生命却就此开始了倒计时。 |
|
1997年,英叔因为肝癌去世。 享年45岁。 与他一起走的,是香港僵尸片的辉煌时代。 |
|
回到开头的问题,为什么香港僵尸片不火了呢? 有人说,类型片总逃不过盛极必衰的定律。 就像港片辉煌一时的武侠片、黑帮片、警匪片。 观众看多了,自然就厌了。 |
|
也有人说,是观众的口味变了。 过去的香港人信神、拜鬼。 善恶有报,是印刻在那代人骨子里的观念。 即使经济腾飞后,祭祀仪式也从未中断。 鳞次栉比的大楼里仍流传各式灵异传说。 比如 —— 空置许久的房间,进屋前要先敲门。 |
|
乔迁入住前,要先烧香送走鬼神。 |
|
这些市井气息,共同构成了香港特有的鬼怪文化。 但,随着新一代的成长,现代化的生活已经太过干净。 干净到容不下牛鬼蛇神,干净到透明、抽离。 城市的霓虹灯依旧光怪陆离,却没有了敬畏。 这想必也是僵尸片没落的重要原因 |
|
但鱼叔觉得,归根结底还是质量下滑。 1985年,《僵尸先生》大爆。 在之后短短五年间,港台两地就拍摄超过了100部僵尸片。 最热闹时,17部僵尸电影同期赶拍。 「荒郊野岭的片场,无数大小僵尸蹦来跳去」 |
|
但,拍的人很多,却没几个能做到林正英的用心。 为了赚钱,场景粗制滥造,剧本敷衍刻意。 情怀变成了生意,观众很难再买账。 |
|
其实早在1989年,香港传统的茅山僵尸片就有了烂大街的趋势。 林正英也曾积极求变。 香港一直是中西方文化交融的集中地,林正英也尝试从西方元素中获取灵感。 《一眉道人》中,他将西方吸血鬼和东方僵尸融合在一起。 道长与基督徒共处同一时空。 二者鸡同鸭讲,碰撞出无数笑点。 传统的茅山术与西方僵尸的缠斗,也让人耳目一新。 |
|
《一眉道人》最终又成功斩获千万票房。 林正英的不拘一格,为江河日下的僵尸片注入了最后的活力。 可惜,英叔之后,再无创新。 只剩下跟风模仿。 直至榨干观众最后的热情。 |
|
更让人惋惜的,是资本退场后的满地狼藉。 中国志怪文化有着上千年的历史,也对周边国家产生了深远影响。 日本的幽灵、妖怪的原型,大多都是出自于中国的古典文化。 日本专门成立了鬼怪研究、妖怪学等,他们还有专门的妖怪文学创作,作品的内容大胆且多样。 反观国内,有的只是翻来覆去的炒冷饭,缺乏创新。 回想起来,香港僵尸片上一次重回大众视野,还是2013年。 由麦浚龙导演,钱小豪、陈友主演的《僵尸》。 |
|
片中,钱小豪饰演一位过气的僵尸片演员。 他的身影,曾经出现在无数经典僵尸片中。 如今,他的师父(林正英)和师弟(许冠英)都已经去世多年。 郁郁不得志,一度想要上吊自杀。 这是源自现实的无奈。 |
|
而救下钱小豪的,是一位道长(陈友饰)。 随着茅山道术的没落,他家中的八卦钟、咒符都无用武之地。 但明知无用,他仍摆在家中,小心地珍藏。 这是执念。 |
|
而随着摇动的镜头,我们也能看到对港片辉煌时代满满的回忆。 导演麦浚龙作为新生代香港人,这是他生不逢时的叹息。 |
|
时代的浪潮终将褪去,无可避免。 重返辉煌,也大可不必。 只是,希望在说起时,能在记忆中为它留一个美好的角落 |
|
|
上一篇文章 下一篇文章 查看所有文章 |
|
娱乐生活:
电影票房
娱乐圈
娱乐
弱智
火研
中华城市
印度
仙家
六爻
佛门
风水
古钱币交流专用
钓鱼
双色球
航空母舰
网球
乒乓球
中国女排
足球
nba
中超
跑步
象棋
体操
戒色
上海男科
80后
足球: 曼城 利物浦队 托特纳姆热刺 皇家马德里 尤文图斯 罗马 拉齐奥 米兰 里昂 巴黎圣日尔曼 曼联 |
网站联系: qq:121756557 email:121756557@qq.com 知识库 |