| |
|
|
|
| 知识库 -> 科技 -> 如何评价中专生花10天手搓AI短片《丧尸清道夫》火遍全网，被好莱坞制作人全网寻人？这部短片好在哪里？ -> 正文阅读 |
|
|
[科技]如何评价中专生花10天手搓AI短片《丧尸清道夫》火遍全网，被好莱坞制作人全网寻人？这部短片好在哪里？ |
| [收藏本文] 【下载本文】 |
|
|
[视频] 近日，国产AI动画短片《丧尸清道夫》火爆出圈，刷屏全网，还走红海外。短片被誉为国产版“爱死机”，圈粉无数网友，好莱坞知名AI电影制作人PJ … |
|
这部短片好，不是因为AI技术牛，而是因为操作的人牛。 |
|
|
创作者刘梓瑜是什么人？ 29岁，云南人，中专学的是内燃机车驾驶与运用检修。毕业后在中铁干了近三年，后来辞职回云南，做过短视频，现在是公司宣传岗，一个人包揽运营、文案、设计和视频。副业是婚礼摄影师。 2026年2月才第一次接触AI视频，原因是家里开的酒店要装修，手头只有效果图，想让图片"动起来"做宣传。就这么一个朴素的需求，把他带进了AI视频创作的门。 3个多月后，他用3000块钱和10天时间，做出了一部让好莱坞制片人PJ Accetturo在推特上转发、浏览量1320万次、公开表示"这是近年来看过最好的短片之一"的作品。 有人把这个故事发到国内，刘梓瑜随口回了一句"我看不懂英文"，变成了全网出圈的梗，全世界都在讨论他的作品，他说他看不懂英文。 这个故事本身就够拍成电影了。 这部短片到底好在哪里？ 很多人关注的是"10天""3000块""中专生"这些标签，但真正让这部短片脱颖而出的，是几个很具体的东西。 审美品味是第一位的东西。 刘梓瑜选的是"原子朋克"风格，复古未来感科幻，机器人、西部牛仔、废土、丧尸混在一起。这种风格在AI短片领域几乎没人做，大家一提到科幻就是赛博朋克霓虹灯，泛滥到审美疲劳。他偏偏另辟蹊径，参考《机器人总动员》的质感，做出了一个辨识度极高的视觉世界。 审美这个东西，跟学历没有关系，跟你的阅片量和直觉判断有关。刘梓瑜可能没读过电影学院，但他知道自己想表达什么画面。 另一个让人佩服的是技术决策。 AI视频最大的痛点之一是角色一致性，同一个人在不同镜头里容易变脸。刘梓瑜的解决方案很聪明：把主角设计成机器人，用像素风表情屏代替人脸。这样一来，角色的核心视觉特征是一块固定的屏幕，而不是一张会变形的人脸。这个决定直接绕过了AI视频最难的技术瓶颈。 这不是"会用AI工具"，这是"知道AI工具的边界在哪里，然后绕过去"。 更难得的是，整部短片几乎没有"AI味"。 全片3分34秒，没有一句台词、没有旁白、没有一个人类角色，但看的时候你不会觉得这是"AI生成的"。镜头运动有节奏感，音效和画面同步得很好（小云雀的Seedance 2.0支持音画同步生成），细节上有不少巧思，鸵鸟踩到报纸后单脚跳跃甩腿，跳舞镜头参考迈克尔·杰克逊的舞步，抽了近20次才找到满意的版本。 网友评价说"一开始还以为《死亡岛》出新作了"，这是最高的赞美，你做出了让人以为是正经电影工业产出的东西。 |
|
|
这件事更大的意义在哪？ 很多人把这件事解读成"AI颠覆影视行业"的又一个例证，但我觉得更准确的说法是：AI正在让影视行业的门槛变得可以跨越。 以前你要拍一部像样的短片，需要大把的设备和人力，预算几万起步，周期几个月。现在一个中专毕业的婚礼摄影师，用一台电脑、一个AI平台、3000块钱、10天，就能做出好莱坞制片人都认可的作品。 这不叫"AI取代电影人"，这叫"创作民主化"。 好莱坞制片人PJ Accetturo说了一句话我觉得总结得很好："艺术不会消失，它只是在变得民主化。"（Art isn't going anywhere, it's just getting democratized.） 但有一点需要冷静看待。刘梓瑜的成功，3000块是成本，但他在审美、学习能力、创作直觉上的积累，是花再多钱买不来的。他2017年就开始拍视频自学，从手机拍起，一路摸索到今天。AI降低了执行的门槛，但没有降低审美的门槛，该有的品味和判断力，一个都不会少。 换句话说，AI给了每个人一把琴，但能不能弹出好曲子，还是看你自己的功力。 刘梓瑜说他不喜欢先写完整剧本，而是"边生成、边修改、边推进"。他的提示词也不是命令式的"让角色做什么"，而是像导演台本一样，告诉AI角色为什么移动、为什么停顿、为什么有情绪。 他说："我不把它定死，它反而会给我一些超出意料的好画面。" 这句话很像一个真正的创作者会说的话。工具在变，但创作的核心从来都是一样的——你脑子里得有东西，然后知道怎么把它掏出来。 |
|
|
送礼物 还没有人送礼物，鼓励一下作者吧 |
|
刚又去刷了下作者的拼音主页，嗯，过往作品里暂时没看到像这个作品里这么成熟的视听语言技巧。 一般说来，事情的发展一定会有连续演化性，成熟的视听语言手法突然爆发，还是短短10天做成，而且根据各种采访透露好像是“边想边做”，作者真是“深藏不露”啊。 ————————————————— 铺天盖地刷到。抛开其它因素，拉几个片段的片看看。 视听节奏感非常娴熟。 开头主角出场，非常经典。 先给一双大长腿镜头，伴随镜头上移。让我们以为是泳装美女，然后发现其实是丧尸。 |
|
|
然后，我还在看背影呢，突如其来的枪声响起，丧尸美女跌落游泳池。发生了什么，谁送她的花生米？ |
|
|
镜头一转，主角英雄般出现，给观众一个交代。看这个构图，要传达的指向很明确，西部牛仔主角光环拉满。 |
|
|
这两个镜头，已经说明了作者（或者作者背后的团队）是懂视听语言和节奏的。 所以，下面这个片段出现，并不意外了： 主角被吧台突然响起的碎裂声惊扰，慌乱转身。我们跟随主角主角反应代入，以为有危险出现 |
|
|
画面主体是空旷的吧台，缓慢推镜头，配上悬疑感音效，强烈暗示观众“危险等级很高，可能超出预期”。推镜头带来的景别变小，让我们觉得离危险越来越近，想要逃离，紧张加剧。 |
|
|
作者觉得这还不够，又用至少3个手段，加大力度推了我们一把，让我们感觉到“这可能是一个怪物级的BOSS”。 一是加了一个主角的反应镜头“害怕”，主要通过LED表情和动作。 二是镜头的景别更小了，景别越小越紧张。对比一下这个镜头和上上一张慌乱反应镜头的较大景别，作者对景别的刻意设置更明显。明显景别越小的镜头带来的感觉更局促，更危险。。 三是尖锐拉高、悬疑到几乎要爆的音效加入。这一切都在引导我们感受“怪物级的BOSS要出现了”，危险到极点了。 |
|
|
然后，氛围紧张到极点的时候，我们突然发现，哦，虚惊一场，原来怪物只是一只动物。这一刻，一升一降，鸵鸟头抬起，危险暗示的音效降低、戛然而止。 |
|
|
下一个镜头，景别进一步松开，再一次告诉我们，危险已经解除。作者特意延长了这个左右构图画面的时间长度，让我们更多时间享受紧张之后的放松和安全。 |
|
|
这个过程，作者就是在不停地通过视听语言做加法、加法、加法，到极致的时刻突然松开，一瞬间释放观众的紧张，再缓慢做减法、减法，缓缓抚平刚才的紧张。艺术的尽头是对比，是节奏。 下一个镜头，景别跨度很大，转成了鸵鸟特写。这么软萌的吐舌头表情，更消解了刚才我们的紧张情绪，让我们觉得，刚才自己吓自己有点可笑。 |
|
|
下一个镜头，主角表情转忧为喜。作者又在这里给我们埋了个“坑”，让我们以为是危险解除后的轻松。 |
|
|
没想到，下一个镜头竟然是主角骑着这个黄金坐骑，冲破玻璃一跃而下。过程呢？过程在哪里？主角是怎么收服这只鸵鸟的？中间有没有各种绞尽脑汁？没有，统统都没有，全都省略了，原本停止的欢快BGM也适时继续播放，打的就是给观众一个措手不及，意想不到。 |
|
|
这个对时间的处理手法，让作者始终领先我们观众一步，让我们觉得“意想不到，但又情理之中”。这个手法，之前看导演小策视频出现频率也很高，现在很多高质量短视频博主也用得比较娴熟了。我们觉得好看，有意思，就来源于这种节奏上的出其不意。 就到这吧。 整体对视听语言表现力的理解（时间浓度、景别松紧、情绪开合等），有明显的训练痕迹，绝不是那种追求视觉奇观堆砌、毛发有多少根风吹是否自然、跳舞动作是不是还原迈克杰克逊的初学者。 |
|
我就直说了吧： 知乎99%的人，包括大v，其对ai视频的了解还不如我一个过年后才搓这玩意的二把刀。 真做这些的人也很少跑来长篇大论写长评，要么是像做题一样回答一个言简意赅的短评，解决流程中某个问题。 要么就是在评论区里冒出来交流ai视频制作过程出现了哪些问题或是怎么解决。 至于知乎社区目前对ai视频制作技术的讨论程度，暴论一下，不如和b站为了推自家updream搞的小站。 我至今记得几个月前seedance2.0爆火，相关回答汗牛充栋，却都只围着即梦这个平台打转，还是我回答了一个基本常识：火山引擎在过年后不久就开放了企业级的api接口…… 相比较而言，b站的“updream小站”起码真的是一群活人在那交流各自的“焚诀”。 所以如何评论这个问题？ 答：广告炒作，3000块钱等于小云雀积分30000点。 但凡自己做过要求较高的ai视频，就会明白这么点积分才能出多少画面。 ps：感谢这位菩萨，您的提示词真的好用。 又ps：xdm没必要收藏啊，保存图片，发到微信文件助手，打开图片能直接复制图片上的文字…… |
|
|
|
|
这个新闻的爆出以及随后炒热的舆论更像是字节为了推广「小云雀」和SeeDance2.0所做的广告。 PJ Accetturohttps://www.imdb.com/name/nm10443501/?ref_=tt_ov_1_2" data-tooltip-richtext="1" data-tooltip-preset="white" data-tooltip-classname="ztext-reference-tooltip">[1]的确Base在洛杉矶，在过往也参与制作过一些短片（IMDb上无人问津暂无评分）和一部IMDb上28人打分评分5.4的动画剧集，但严格意义上他并不是什么「好莱坞知名制作人」或者「好莱坞CEO」，其目下的真实身份是洛杉矶一家AIGC创业公司Genre.aihttps://www.genre.ai/#about-us" data-tooltip-richtext="1" data-tooltip-preset="white" data-tooltip-classname="ztext-reference-tooltip">[2]的联合创始人和CEO，Genre.ai的创业方向或者说想象中的主营业务是利用AIGC做病毒传播广告视频。 |
|
|
Genre.ai官网简介 |
|
|
Genre.ai官网关于PJ Accetturo的简介 而创作者刘梓瑜（Mx-Shell）也并非纯野生创作者，因为他本身就是「小云雀超创计划」的扶持作者和「新片场Shotlab」的签约创作人，也并不是毫无从业背景的纯素人，因为他本人以前其实是婚礼跟拍摄影师，比较系统的学习过视频制作和剪辑，基本的画面感知能力和视听语言素养是有的。 |
|
|
Mx-Shell 抖音账号 为什么说像广告呢？因为刘梓瑜在各类采访中毫无例外的一直在强调自己使用的模型是Seedance 2.0，以及创作成本是多么的低廉https://news.qq.com/rain/a/20260517A037RO00" data-tooltip-richtext="1" data-tooltip-preset="white" data-tooltip-classname="ztext-reference-tooltip">[3]。 |
|
|
开屏新闻 相关报道截图 而随后跟进的数个报道，除了强调刘梓瑜的中专生身份、无经验手搓和好莱坞制片人几个要素之外，也无时无刻不忘了提醒读者注意「小云雀」和Seedance 2.0https://m.thepaper.cn/newsDetail_forward_33199310" data-tooltip-richtext="1" data-tooltip-preset="white" data-tooltip-classname="ztext-reference-tooltip">[4]的便捷和低廉。以至于，一些话术是相当夸张和惊悚的，事实上，一部3分34秒的TVC画质的动画短片，如果制作成本要高达50万美元，周期超6个月，那甭管国内国外，绝大多数CG公司都可以直接关门，不用干了。 |
|
|
澎湃/泰安在线发布 《中专生10天手搓AI短片火遍全网 被好莱坞抛橄榄枝》 炒作这一新闻的开屏新闻在后续的追踪报道中更是可以直接提供刘梓瑜制作过程中使用「小云雀」生成视频的过程照片和小云雀制作界面照片的https://m.sohu.com/a/1024847199_100260304?scm=10001.325_13-325_13.0.0-0-0-0-0.5_1334" data-tooltip-richtext="1" data-tooltip-preset="white" data-tooltip-classname="ztext-reference-tooltip">[5]。这其实挺荒诞的，因为在现实逻辑里，并没有哪个创作者会为了记录创作过程而时不时拍照，因为显然提示词都会存档，即便为了记录，也会优先考虑截图，而不是拍照。 |
|
|
开屏新闻 后续报道配图 |
|
|
开屏新闻 后续报道配图 特别是当你在报道中使用这种纯第三方客观视角的制作中照片时，就彻底「此次无银三百两」了：要么整件事本身就是事先策划好的，因为广告属性在，需要时不时记录一下；要么就是为了完成广告任务，事成之后二次摆拍的。 |
|
|
开屏新闻 后续报道配图 从传播学的角度讲，「中专生」、「无经验」、「不会英文」、「素人」、「惊动好莱坞」、「国产《爱死机》」、「出海回流」这几个传播关键词，其实精准命中了「学历」、「资源」、「背景」、「内娱垃圾」等等舆论场的热门话题，澎湃的那篇「广告通稿」，在结尾部分，把这个「病毒传播」属性强烈的广告编织逻辑，暴露的特别直白。 刘梓瑜的逆袭故事，迅速引发全网热议。有网友感慨“中专生吊打内娱大制作，热爱比学历更有力量”，也有网友表示“AI抹平了资源鸿沟，普通人也能靠创意惊艳世界”。业内人士则认为，这一案例折射出AI时代创作模式的变革，技术降低了创作门槛，但最终决定作品高度的，依然是人的审美、逻辑与讲故事的能力。刘梓瑜在片尾将用到的所有AI模型像电影演职员表一样列出，他的一句话或许道出了核心：“我是导演，它们是美术师、化妆师。” 从火车司机到婚礼摄影师，再到火遍全球的AI创作者，刘梓瑜用10天时间证明，学历、背景、资源都不是创作的壁垒。在AI技术日益普及的今天，创意与执行力成为硬通货，每一个心怀热爱、勇于尝试的普通人，都有可能借助技术的力量，实现自己的创作梦想。 那么，为什么PJ Accetturo会愿意配合炒作这个话题呢？因为，众所周知Sara已经停止了服务，作为一家以AIGC为基底的创业公司，为了拿到字节SeeDance2.0的算力资源支持，他其实是没得选，要么倒闭，要么配合，并没有什么其他的路。 |
|
|
PJ Accetturo X截图 |
|
|
PJ Accetturo X截图 最后，《丧尸清道夫》这个短片究竟怎么样呢? 除了在创意上明显借鉴《行业机器人》和《辐射》等电影，以及人物造型上很「精明」的借鉴了宇树机器人外，其剪接节奏和画面呈现都是好的，整体是好看的。 但与国内绝大多数AIGC模型搞类似包装营销案例所犯的毛病一样，这个短片，打眼看上去就是个前期花费了大量精力事先搞定所有角色模型并固定好场景，过程中使用专用算力通道无限抽卡，且在后期制作阶段下了大功夫的「团队帮扶作品」，并不是「3000块」普通算力通道成本和「仅靠文字提示词」就能完成的项目。 以上。 参考^Pj Accetturo IMDb页面 https://www.imdb.com/name/nm10443501/?ref_=tt_ov_1_2^Genre.ai https://www.genre.ai/#about-us^开屏新闻：火到国外！玉溪小伙用AI拍出“国产版爱死机” https://news.qq.com/rain/a/20260517A037RO00^中专生10天手搓AI短片火遍全网 被好莱坞抛橄榄枝 https://m.thepaper.cn/newsDetail_forward_33199310^开屏人物｜专访《丧尸清道夫》创作者刘梓瑜：爆红之后，他选择等待被再次检验 https://m.sohu.com/a/1024847199_100260304?scm=10001.325_13-325_13.0.0-0-0-0-0.5_1334 送礼物 还没有人送礼物，鼓励一下作者吧 |
|
看过这个视频，的确做的很不错，有点爱死机的那风格，看起来有种莫名熟悉的感觉。整个故事的节奏、场景转换、细节表现等都很流程，一看就是有一定专业基础的人做的，其实这个短片没有太多的故事剧情，就是表现了一个机器人的在末日中一些日常活动，但是其中设计一些小心思和设置看起来很有意思，时长也不算很长，整体流畅度很棒，看得出作者花了很多心思。 |
|
|
| [收藏本文] 【下载本文】 |
| 上一篇文章 下一篇文章 查看所有文章 |
|
|
|
|
娱乐生活:
电影票房
娱乐圈
娱乐
弱智
火研
中华城市
印度
仙家
六爻
佛门
风水
古钱币交流专用
钓鱼
双色球
航空母舰
网球
乒乓球
中国女排
足球
nba
中超
跑步
象棋
体操
戒色
上海男科
80后
足球: 曼城 利物浦队 托特纳姆热刺 皇家马德里 尤文图斯 罗马 拉齐奥 米兰 里昂 巴黎圣日尔曼 曼联 |
| 网站联系: qq:121756557 email:121756557@qq.com 知识库 |